先說你可能卡在哪

很多人第一次翻日本的寫真集會有點慌:照片底下沒有說明,看不出這張在哪裡拍、在講什麼,翻完一輪好像什麼都沒抓到。我們太習慣「圖+說明」了,社群貼文、展覽牆上、雜誌裡,每張照片旁邊幾乎都有一句話。

《うたたね》是一本很適合拿來練習的書。它幾乎不說話,卻拿過木村伊兵衛寫真賞,出版二十多年後出版社還在賣。這一章分四步讀它:這本書是什麼、怎麼排、用了多少字、我們該怎麼翻;最後再談做自己的寫真集,能借什麼、不能抄什麼。

這本書是什麼

《うたたね》(日文是「打個盹」的意思)是日本攝影師川內倫子(Rinko Kawauchi)的寫真集,2001 年 10 月由東京的出版社リトルモア(Little More)出版,128 頁,美術指導是松本弦人、設計是山名晶子。出處:リトルモア書目頁同一年,她在同一家出版社一口氣出了三本書:《うたたね》《花火》《花子》。出處:SFMOMA其中《うたたね》和《花火》一起拿下第 27 回(2001 年度)木村伊兵衛寫真賞。出處:朝日新聞出版

出版社的介紹只列了一串東西:鯉魚、雲、烏鴉、窗簾、爺爺、輪胎、荷包蛋、螞蟻、蝴蝶,說這是一本「只是拍下日常」的寫真集;又說在她的鏡頭下,一個普通玻璃杯會閃閃發亮,一隻鴿子的屍體卻讓人不敢靠近,溫柔的旁邊就是恐懼,讓人強烈感覺到生與死。出處:リトルモア書目頁

版本只有一個,這點本身就值得記下來。到 2026 年,出版社頁面上還是同一個 ISBN、還在販售;2024 年 2 月只調了價格,並特別註明「收錄的照片沒有任何內容上的變更」。出處:リトルモア書目頁開本的寫法倒是各說各話:出版社寫「A4判変形」、作者官網日文頁寫「B5変型」、英文頁寫 242 × 190 公釐、國會圖書館記 25 公分。這幾種寫法我照列,不替它們調和,如果你要買或要比對實體書,用 ISBN 978-4-89815-052-8 查最準。

讀版本的第一個習慣:出版社頁、作者官網、國家圖書館的資料,三邊都看一眼。數字不一致很常見,照列出處就好,不要自己挑一個「看起來對的」。

怎麼編排:讓兩張照片自己對話

舊金山現代藝術博物館(SFMOMA)的館方文章說,她 2001 年那三本書「幾乎完全沒有文字」,靠影像在頁與頁之間彼此對話,來組成敘事。出處:SFMOMA要注意,館方這句話是三本書合起來說的,不是只講《うたたね》。

下面四張是作者官方網站放的書影:一張封面、三個跨頁。只有四張,不能代表整本書的排法,但已經看得出幾件事:每一頁放一張接近方形的照片,照片靠上,下方留一大塊白;跨頁上看不到圖說,也看不到頁碼。國會圖書館的著錄也寫這本書「沒有頁碼」。出處:國立國會圖書館先看圖,每件旁邊是我讀的時候注意的地方;後三件連到美術館館藏頁。

  1. 川內倫子《うたたね》封面書影:白色封面上方一張近方形照片,一隻手拿著湯匙,舀著一匙小小的白色顆粒,背景是淡藍色的光
    作者官方網站 書影|© Rinko Kawauchi

    うたたね(封面)川內倫子寫真集封面・2001

    封面就是一張照片:一隻手拿著湯匙,背景是淡淡的藍。照片放在上方,下面留一大塊白,連書名都不搶畫面。這個「照片在上、底下留白」的樣子,翻進內頁還會一直出現。

    到川內倫子官方網站看原作(另開新頁)
  2. 川內倫子《うたたね》跨頁書影:左頁是一大群擠在水面張嘴的魚,右頁是一整盤排滿的荷包蛋,兩張照片下方都留白
    作者官方網站 書影|© Rinko Kawauchi

    うたたね(跨頁:魚群與荷包蛋)內頁跨頁書影・2001

    左頁一大群擠在水面張著嘴的魚,右頁滿滿一盤荷包蛋。一邊是活的、一邊是煮熟的,可是兩張都是「一大群圓圓的東西擠在一起」。沒有一個字,你自己就會把它們放在一起看。

    到川內倫子官方網站看原作(另開新頁)
  3. 川內倫子《うたたね》跨頁書影:左頁從上往下看著正在轉動的洗衣槽,右頁是一大片雲和露出來的一小塊藍天
    作者官方網站 書影|© Rinko Kawauchi

    うたたね(跨頁:洗衣槽與雲)內頁跨頁書影・2001

    左頁從上往下看一個正在轉的洗衣槽,右頁抬頭看一大片雲。一個在腳邊、一個在天上,一個在轉、一個慢慢飄。近和遠、低頭和抬頭,就靠一道書縫接在一起。

    到川內倫子官方網站看原作(另開新頁)
  4. 川內倫子《うたたね》跨頁書影:左頁是放在報紙上、裂開一道縫的西瓜,右頁是一隻手心托著一顆小小的白色的蛋
    作者官方網站 書影|© Rinko Kawauchi

    うたたね(跨頁:西瓜與手心的蛋)內頁跨頁書影・2001

    左頁一顆裂開一道縫的西瓜,右頁一隻手托著一顆小小的蛋。兩個都是圓的、都是會「打開」的東西,一個已經裂了,一個還好好的。這一對讓我停最久。

    到川內倫子官方網站看原作(另開新頁)
  5. Untitled, from the series Utatane〈無題〉,うたたね系列(小尺寸相片)・2001

    館藏資料寫這張相片是 27.2 × 27.4 公分,差不多就是攤在手上一頁的大小。

    到舊金山現代藝術博物館看原作(另開新頁)
  6. Untitled, from the series Utatane〈無題〉,うたたね系列(大尺寸相片)・2001

    同一個系列,這張是 101.6 × 101.6 公分,掛在牆上比人的上半身還大。跟上一件比,同一批照片在書裡和牆上是兩種看法。

    到舊金山現代藝術博物館看原作(另開新頁)
  7. 無題(UTATANE)〈無題〉,UTATANE 系列・2001

    東京都寫真美術館的館藏也是 1016 × 1016 公釐的大幅方形相片。想看這個系列在日本的館藏紀錄,從這裡進去。

    到東京都寫真美術館看原作(另開新頁)

他人作品在這裡只以小圖做評論引用,附原作連結與版權標示;權利人若希望移除,請來信。

示意圖:一個攤開的跨頁,左右兩頁各有一張近方形照片在上方、下方留白,沒有圖說和頁碼;旁邊列出讀跨頁時可以問的三組對比:近和遠、一個和一大群、靜和動
圖 1:翻一個跨頁,先看兩張怎麼對話(示意圖,不是原書的任何一頁) 點圖放大
我的看法

這三個跨頁,我看到的共同點是「對比」:一大群魚對一整盤蛋,低頭看的洗衣槽對抬頭看的雲,裂開的西瓜對手心裡完好的蛋。每一對都有一個相像的地方(形狀、顏色、動作),也有一個相反的地方(活的和熟的、近和遠、破和完整)。沒有字告訴你要看什麼,你的眼睛自己就會在書縫兩邊來回找。我覺得這就是「影像彼此對話」最具體的樣子。

只記一句沒有圖說的跨頁,要問的不是「這張在講什麼」,而是「這兩張為什麼放在一起」。

用字:書名、文字量、圖說

這本書在字上做的選擇,可以分三層看:

  • 書名:「うたたね」是打盹、小睡的意思。它不描述照片裡有什麼,只給一個狀態。SFMOMA 的影片介紹也說,她談到自己的攝影來自「夢和醒之間」的狀態。出處:SFMOMA 影片頁
  • 文字量:館方說三本書幾乎沒有文字;照片頁上看不到圖說,國會圖書館也記錄沒有頁碼。
  • 字去了哪裡:說明這本書的文字,主要在書外:出版社頁的介紹、展覽、評論。這本書的名字其實比書更早出現:作者官網的展覽年表裡,1998 年就有一檔叫「UTATANE」的展覽,2001 年出書那年在 Parco Museum 又辦了同名展。出處:作者官網年表

還有一個藏在館藏資料裡的線索:SFMOMA 收藏的兩件《うたたね》系列照片,一件 27.2 × 27.4 公分,另一件 101.6 × 101.6 公分;東京都寫真美術館的那件也是 1016 × 1016 公釐。出處:SFMOMA、東京都寫真美術館館藏頁同一批照片,放進書裡是捧在手上一頁一頁翻,掛到牆上是比人還大的方塊。讀寫真集時記得:書是其中一種看法,不是唯一一種。

想聽她自己說,SFMOMA 拍過一支短片,她談到日常生活裡小小的神祕,也提到《うたたね》這個系列:

Rinko Kawauchi contemplates the small mysteries of life 頻道:San Francisco Museum of Modern Art・4 分 40 秒・館方頁附英文逐字稿 SFMOMA 官方頻道的訪談,2016 年拍攝;不只談《うたたね》,也談後來的系列。 到 YouTube 看

怎麼讀:給第一次翻的人

這是我自己翻這類書的方法,不是標準答案。你手上不一定有《うたたね》,任何一本照片頁不放字的寫真集都可以這樣試:

  1. 第一次,快快翻完。不要停,不要猜意思,只記下哪幾頁讓你多看了一秒。
  2. 第二次,一次只看一個跨頁。先看左頁、再看右頁,問自己:它們哪裡像?哪裡相反?上面那張圖的三組對比(近和遠、一個和一大群、靜和動)可以當提示。
  3. 第三次,看前後。這個跨頁跟上一個、下一個怎麼接?是換了顏色、換了距離,還是突然出現一個人?
  4. 最後,才去讀書外的字。出版社的介紹、館方文章、評論。這時候再讀,會發現你自己已經看出一半了。
如果翻完還是覺得「看不懂」,怎麼辦?
這很正常。這類書本來就不給你一個標準答案。把「看懂」換成「有沒有哪一對讓你停下來」:只要找得到一個讓你停下來的跨頁,就已經讀到它了。評論家飯沢耕太郎在 2020 年寫她的新書時,還稱《うたたね》是她的「原点」(出處:artscape);二十年後還有人回頭翻,代表它不是一次就要讀完的書。

只記一句先翻、再停、最後才讀字:讓照片先說,你的眼睛會比說明更早找到故事。

做自己的寫真集:能借什麼、不能抄什麼

能借的,是做法:

  • 照片頁不放字。把每張的標題和說明搬到書末,照片頁只留照片和留白。
  • 用「一對」來排,不是一張一張排。排版時先決定跨頁上左右兩張是什麼關係,再決定順序。
  • 在人像之間放小東西。一隻手、一個杯子、一塊光,讓讀者換一口氣,也讓人像更有生活感。
  • 固定版面。照片的位置和留白固定下來,讀者就會把注意力放在照片本身的變化。

不能抄的,是她的東西:她選的那些物件、那種低調的色彩(SFMOMA 說這已經成了她的招牌(出處:SFMOMA))、她的家人和她身邊的日常。這些是她自己的生活,換到你的書裡只會變成模仿。也不要拿「像《うたたね》那樣」去跟合作夥伴或 AI 溝通,把你想要的東西寫成看得見的元素:光從哪來、離被攝物多近、顏色偏冷還是偏暖、畫面裡有沒有人。

我的看法

「不放字」很容易被誤會成「不用想字」。其實剛好相反:字被拿走之後,每一個跨頁都要自己站得住,排序要花的力氣反而更多。我覺得這本書最值得學的不是哪一張照片,而是它敢讓讀者自己去找答案。

我的作品對照

我做的寫真集《窗外還亮著》也看得到類似的做法:照片頁下方不放編號、標題和圖說,每章只留一行章名,每張的標題和一句話都收在書末的圖目錄;36 張全是方形,網頁上兩兩並排。下面這張是第 3 章裡的一張:從上往下看,一雙手把麵包從中間掰開,碎屑落在深色的盤子上,旁邊是一個杯子。畫面裡沒有臉,只有手和小東西。

江映希《窗外還亮著》,桌子的另一端:麵包斷開的地方。(AI 生成,非真人照片)
史旺基作品〈麵包斷開的地方〉,江映希寫真集《窗外還亮著》。AI 生成,非真人照片。點圖放大。

這本書是 AI 創作的,作品頁上的揭露句是這樣寫的:「江映希為22歲原創成年虛構角色。人物、場景與事件由AI創作,非真人實拍。」拿它跟《うたたね》比,差別也很清楚:《うたたね》幾乎都是物件和風景,人只偶爾出現;《窗外還亮著》是以人物為主的寫真集,這張沒有臉的手和麵包,在 36 張裡是少數「只看小東西」的一頁。整本書可以在《窗外還亮著》作品頁從頭翻。

這一章只記一句照片頁一個字都不放,不是偷懶,是把說故事的工作交給左右兩張照片的關係;讀的人要做的,就是去找那個關係。

本章出處

事實都來自下面這些頁面,每一條都實際打開核對過;標「我的看法」的段落,是我自己的判斷。他人作品只以小圖作評論引用,附原作連結與版權標示;權利人若希望移除,請來信。

  1. うたたねリトルモア(Little More,出版社書目頁)|2001 年 10 月出版、128 頁、A4判変形、ISBN;アートディレクション松本弦人、デザイン山名晶子;出版社介紹(鯉、雲、烏鴉、荷包蛋、螞蟻……「只是拍下日常」、溫柔旁邊就是恐懼、生與死);2024 年 2 月改價且照片內容不變;現在仍在販售
  2. Utatane/うたたね(Publications)川內倫子官方網站(英文頁+日文頁)|封面與跨頁書影(本章四張小圖的出處);規格寫法「242 x 190 mm, soft cover, 128 pages」與日文頁「B5変型|ソフトカバー」。官網的 ISBN 欄少一位數,本章不採用
  3. うたたね(国立国会図書館サーチ)日本國立國會圖書館|著錄「1冊(ページ付なし)」「25cm」「3000円」
  4. 木村伊兵衛写真賞(歴代受賞者)朝日新聞出版|第 27 回(2001 年度):川內倫子《うたたね》《花火》(写真集)
  5. Rinko KawauchiSan Francisco Museum of Modern Art(舊金山現代藝術博物館),文:Matthew Kluk|2001 年同時出版三本書;三本「幾乎沒有文字」,靠影像跨頁彼此對話說故事(館方是三本合起來說);《うたたね》低調的色彩成為她的招牌
  6. Untitled, from the series Utatane(兩件)San Francisco Museum of Modern Art|2014.1111 為 27.2 × 27.4 cm;另一件 2014.1112 為 101.6 × 101.6 cm(https://www.sfmoma.org/artwork/2014.1112/)
  7. Untitled(UTATANE)東京都寫真美術館(Tokyo Museum Collection)|UTATANE 系列,2001,1016 × 1016 mm,館藏編號 10107227
  8. Biography川內倫子官方網站|展覽年表:1998 年 Guardian Garden「UTATANE」、2001 年 Parco Museum「UTATANE」
  9. 川内倫子『as it is』(artscape レビュー)artscape,文:飯沢耕太郎(2020)|評論家稱《うたたね》是她的「原点」(評論意見,不是館方說法)