生平：只寫查得到的

1970 年生於英國，小時候就開始拍照。他先在倫敦 Condé Nast 圖書館的 Cecil Beaton 檔案室工作了一年，之後到 Exeter 的藝術學院念攝影，1994 年畢業。出處：Getty 美術館

畢業後先在倫敦當自由攝影助理，再到紐約跟著 Richard Avedon 工作；二十五歲替英國版《Vogue》拍了第一個專題，之後一直替雜誌拍照。出處：Getty 美術館V&A 形容他的風格華麗、奇幻，常引用早期的時尚攝影、繪畫和有名的童話故事。出處：V&A

2019 年，倫敦 V&A 博物館為他辦了大展《Tim Walker: Wonderful Things》，展出十組從館藏得到靈感的新作；2021 年這個展覽來到台南的奇美博物館，是亞洲第一站。出處：V&A、奇美博物館

作品導覽5 件

前兩件是 V&A 的館藏頁；後面三件是 Getty 美術館的展覽頁：展覽頁把十組作品放在同一頁，連結會直接捲到那一組，上面有照片和他自己寫的說明。這裡只挑三組畫面最清楚的，其餘幾組請到展覽頁自己看。他自己的說明很值得讀：每一組都從一件老東西開始。

  1. Eglingham Hall（〈Horse in House〉系列）（1998 年，刊於義大利版《Vogue》11 月號，英國 V&A 博物館館藏）
    攝影：Tim Walker｜© Victoria and Albert Museum, London

    Eglingham Hall（〈Horse in House〉系列）英格蘭北部的 Eglingham Hall・1998 年，刊於義大利版《Vogue》11 月號

    一座打開的白色衣櫃，塞滿花色洋裝和戲服，畫面裡一個人都沒有。衣服和房間自己就在說故事，這是他後來搭景的起點。

    到英國 V&A 博物館看原作
  2. 《Vogue》系列之一（2004，英國 V&A 博物館館藏）
    攝影：Tim Walker｜© Victoria and Albert Museum, London

    《Vogue》系列之一V&A 館藏 E.1140-2008・2004

    一台比人還大的相機擺在房間裡，模特兒站在旁邊。館方引他的話：靈感來自一張 1924 年的時裝插畫，畫裡雜誌上的模特兒好像要從紙上爬出來。

    到英國 V&A 博物館看原作
  3. Pen and Ink（2017 年，倫敦，Getty 美術館展覽頁（〈Pen and Ink〉那一組）館藏）
    攝影：Tim Walker｜© Tim Walker Studio

    Pen and Ink鋼筆與墨水・2017 年，倫敦

    靈感是 Aubrey Beardsley 的黑白插畫。白底上，黑色的線條像剪紙一樣繞著模特兒；他說是用懸吊的鐵絲和珠子「在空中畫畫」。

    到Getty 美術館展覽頁（〈Pen and Ink〉那一組）看原作
  4. Why Not Be Oneself?（2018 年，英國 Renishaw Hall，Getty 美術館展覽頁（〈Why Not Be Oneself?〉那一組）館藏）
    攝影：Tim Walker｜© Tim Walker Studio

    Why Not Be Oneself?何不做自己？・2018 年，英國 Renishaw Hall

    演員 Tilda Swinton 扮演詩人 Edith Sitwell，在 Sitwell 家族的老宅裡拍。看大帽子、戒指和伸向鏡頭的手。他說：美不只屬於年輕人。

    到Getty 美術館展覽頁（〈Why Not Be Oneself?〉那一組）看原作
  5. Cloud 9（2018 年，英國 Worcestershire，Getty 美術館展覽頁（〈Cloud 9〉那一組）館藏）
    攝影：Tim Walker｜© Tim Walker Studio

    Cloud 9九霄雲外・2018 年，英國 Worcestershire

    靈感是 V&A 收藏的南亞細密畫。一群人在飛燕草花田裡，旁邊站著一隻綠色的大象道具；他說那天剛好熱浪，光很強，很像在印度。

    到Getty 美術館展覽頁（〈Cloud 9〉那一組）看原作

我的作品對照

我拍的 Zamy 裡也看得到類似的做法：戴著白色安全帽、穿白襯衫的女孩坐在木桌前，桌上擺著一隻大大的綠色獨眼怪公仔和幾隻小公仔，背後是樹和步道。人和公仔坐在同一個小小的世界裡，每一樣東西都在說同一個故事。

戴白色安全帽的女孩坐在木桌前，桌上擺著綠色大眼怪公仔，背後是樹和步道
史旺基作品，《For Your Safety》系列。點圖放大。

拿它和 Walker 比，規模差很多，我只有一張桌子；共同點是：場景不必大，但裡面每樣東西都要屬於同一個故事。

影音3 支

奇美博物館特展《蒂姆．沃克：美妙事物》線上導覽 頻道：奇美博物館 CHIMEI Museum・40 分 44 秒・國語 奇美博物館官方頻道。2021 年亞洲首站的線上導覽，國語講解，最適合先看。 到 YouTube 看
Working with Tim Walker: models 頻道：Victoria and Albert Museum・2 分 47 秒・英語（有英文字幕） V&A 官方頻道。講他怎麼和模特兒合作：先用分鏡（把每個畫面先畫成草圖的拍攝腳本）和情緒板（把參考圖拼在一起的靈感板）分享參考，再讓模特兒在拍攝中加入自己的想法。 到 YouTube 看
The Making of Out of the Woods 頻道：Getty Museum・4 分 26 秒・英語（有英文、西班牙文字幕） Getty 美術館官方頻道。拍下第十組作品的工作過程，可以看到搭景有多大。 到 YouTube 看

拍照的人可以帶走什麼

我的看法
  1. 從一件東西開始想。V&A 那十組，每一組都從一件館藏出發：鼻煙盒變成龍、刺繡木盒變成祕密花園。拍之前先找一件讓你有感覺的東西，再讓場景、服裝和光往它靠。
  2. 把參考資料先給模特兒看。他用分鏡（草圖腳本）和情緒板（參考圖拼貼的靈感板）讓模特兒知道要「住進」什麼樣的世界；你也可以把三五張參考圖先傳給對方，現場就不用從零解釋。
  3. 場景不必大，但要完整。衣櫃、包裝箱、白色箱型空間都不大，可是畫面裡每一樣東西都屬於同一個故事；寧可小而完整，不要大而零散。

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這一位的出處（6 筆）

事實都來自下面這些頁面，每一條都實際打開核對過；標「我的看法」的是我自己的判斷。

  1. Tim Walker: Wonderful Things（作品與自述）The J. Paul Getty Museum（Getty 美術館）｜出生年、Cecil Beaton 檔案室、Exeter 藝術學院、Avedon、第一個《Vogue》專題；展覽頁上各組作品的年份、地點、模特兒與他自己的說明
  2. Eglingham HallVictoria and Albert Museum（英國 V&A 博物館）｜〈Horse in House〉系列、1998 年義大利版《Vogue》；風格華麗奇幻、常引用早期時尚攝影、繪畫與童書
  3. Photograph（E.1140-2008）Victoria and Albert Museum（英國 V&A 博物館）｜2008 年攝影師捐贈的六張《Vogue》照片之一；1924 年時裝插畫的靈感
  4. Tim Walker: Wonderful Things（展覽頁）Victoria and Albert Museum（英國 V&A 博物館）｜展期 2019 年 9 月 21 日到 2020 年 3 月 22 日；十組受館藏啟發的新作
  5. 奇美博物館特展《蒂姆．沃克：美妙事物》線上導覽（影片說明）奇美博物館（YouTube 官方頻道）｜2019 年倫敦首展、2021 年在奇美博物館登場，是亞洲首站
  6. Working with Tim Walker: models（影片說明）Victoria and Albert Museum（YouTube 官方頻道）｜用分鏡與情緒板溝通，讓模特兒在拍攝中加入想法

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